Усилие заглянуть в щели, перепрыгнуть через стены, а также серия фотографий и картины, изображающие заброшенные пространства, художественные фильмы, в которых забытые и разрушенные места служат фоном, или нездоровое любопытство, которое мы испытываем, когда видим разрушенные и заброшенные здания из-за катастроф и войн, — вот некоторые признаки, свидетельствующие о том удивлении, которое дарят нам такие сооружения. .

На грани между странным и знакомым мы ищем следы заброшенности, которые относятся к старому использованию и присвоению, побуждая нас упражняться в воображении и реконструировать возможные сцены из прошлого. В архитектурном комплексе, расколотом временем, как разрозненные остатки целого, его фрагменты стен, окон, полов указывают на что-то странное, но знакомое, подобное понятию, к которому подошел историк и архитектурный критик Энтони Видлер, понимающий «странно знакомое» как метафора человеческого тела в фрагментах, выявляющая ужасающую сторону возвышенного, страх быть лишенным физической строгости.

Эстетика покинутости, ставя под сомнение целостность материи, выявляет нашу собственную хрупкость и эфемерность, напоминая нам о правильном конце всего, заставляя людей отражать и удивляться собственной оставленности. Заброшенный отдых, как зрелище конечности среди городской повседневности, может нести на себе всю тяжесть существования, акцент деградации в реальном мире. Вдали от платоновской концепции красоты и вечности руины воплощают бесформенное, возвращая нас в экзистенциальную бездну мира в руинах.

По словам Питера Эйзенмана, в уродстве покинутости одновременно исследуются «прекрасное в безобразном и безобразное в прекрасном», что напоминает образ гротеска — сложной формы красоты, включающей характеристики, ранее считавшиеся безобразными, — «идея уродливого и якобы неестественного». Гротеск, который с древности и до сегодняшнего дня всегда присутствовал в культуре, хотя и удерживался в некоем подклассе искусства из-за дисгармонии с построенной «метафизикой прекрасного». вплоть до Средневековья и распространялась как художественная эстетика с эпохи Возрождения. «Художественная красота» ассоциировалась с пропорцией, гармонией, симметрией, формой, совершенством, добром и правдой. Заброшенные пространства, в свою очередь, могут определяться отрицанием всего эти характеристики, в эстетике оппозиции, которые изображают упадок, уродство, фрагментацию и несовершенство.Однако, несмотря на то, что они находятся вне традиционных представлений о красоте, эти пространства завораживают нас с гротескной красотой, которая приглашает нас лицом к лицу с реальным миром.

От любопытства к страху, от очарования к отвращению архитектурная дефрагментация вызывает гротескный смысл, раскрывающийся в ниспровержении норм, который характеризуется неопределенностью и ставит под сомнение пятисотлетнюю зависимость архитектуры от нормы красоты как доминирующей эстетической категории. .

Эта статья является частью тем ArchDaily: Эстетикас гордостью представленный Витрокса оригинальные минималистские окна с 1992 года. Цель Vitrocsa — объединить интерьер и экстерьер с творческим подходом. Витрокса разработал оригинальные минималистские оконные системы, уникальный набор решений, предназначенных для безрамных окон с самыми узкими барьерами на линии обзора в мире: «Производимые в соответствии с известными традициями швейцарского производства в течение 30 лет, наши системы являются продуктом непревзойденного опыта и постоянное стремление к инновациям, позволяющее нам воплощать в жизнь самые амбициозные архитектурные замыслы». Каждый месяц мы подробно изучаем тему с помощью статей, интервью, новостей и проектов. Узнать больше о наши темы ArchDaily. Как всегда, в ArchDaily мы приветствуем вклад наших читателей; если вы хотите представить статью или проект, Связаться с нами.